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香港藝術館獲已故藝術大師 #吳冠中 之兒子吳可雨無償捐贈一億港元，設立「 #吳冠中藝術贊助 」專項基金，以弘揚吳冠中及中國近現代藝術為宗旨，透過籌劃多項展覽活動，以不同角度和手法深入詮釋吳冠中的美學概念，並與吳冠中的藝術跨時空對話，以不同媒介延續大師的破格精神。
▌專題展覽系列：吳冠中 ── 黑‧白‧灰
已故二十世紀藝術大師 吳冠中 早年硏習水墨國畫，後跳入彩色的油畫世界，留法進修後返回中國，終其一生探索中西融和的藝術，晚年以不同姿態回歸黑白的水墨懷抱。如此人生經歷及藝術追求，讓看似冰冷乏味的黑白灰在他筆下成為最有溫度的絕美色調，蘊含西方平面設計及中國傳統美學等豐富意義。
展覽分兩期展出館藏精選吳冠中水墨和油畫作品，配以藝術家的語錄選段，帶領觀眾以第一身角度欣賞大師的獨特色彩美學，領略黑白之間引發的無限激情與想像。
▌跨界系列：吳冠中 x 張瀚謙
香港藝術家 張瀚謙 及其藝術團隊XCEED，以二十世紀畫壇大師吳冠中畫作為啟發，創作兩組場域特定藝術裝置《 瀑林 》和《 若水 》，利用創新科技展現經典作品的動人魅力。作品與「 吳冠中 ── 黑‧白‧灰 」同期展出，帶領觀眾以當代思維領略大師的創新意念。
• 《 瀑林 》
吳冠中筆下的瀑布系列作品，多以灰調和水流的大塊空白形成樂感高昂的基調，將畫面的韻律結構以最大化擴張，展現出寬闊的「 水天一色 」的壯觀景色。受其所啟發，《 瀑林 》裝置以引導從天上落下的淚水為文本，營造虛實相生的意境。
在繁華海岸的背景前，以淚如絲將天地相接，每滴流水刻畫着時間，見證了時間的流逝。水滴裝置以降雨量數據作指引，猶如上天為萬物哀嘆而化淚瀉下，喚起人和自然的關係，帶出氣候變化引致極端天氣的議題。
• 《 若水 》
作品以過百幅香港藝術館藏吳冠中畫作為起點，透過人工智能學習與分析，探索大師獨特的藝術風格。觀眾的創造力進而被融入其中，與吳冠中的筆觸相互交織、融合與延伸。這場超越時間與空間限制的對話不僅是對吳冠中畫作的欣賞與解讀，更是對藝術大師破格思維的領悟。筆墨的軌跡轉動讓參與者的思緒在創作與觀賞的過程中自由流動，沉浸在虛實之間的鏡象中，感受那無垠的可能。
▌關於藝術家
#吳冠中 (1919 – 2010) 生於江蘇宜興，早年考入杭州國立藝術專科學校，師承林風眠、潘天壽。1947年考獲獎學金遠赴法國留學。1950年吳冠中決定回國，他先後於中央美術學院、清華大學、北京藝術學院、中央工藝美術學院任教，文化大革命期間一度被調配到河北農村勞動，但仍堅持繪畫。歷年來他從油畫入手，轉向水墨後，一直中西求索，其作品糅合了中國傳統水墨與西方現代繪畫的美學觀點和內涵，樹立了獨特的「 吳家作坊 」特色，創下不少經典作品。
#張瀚謙 @honhim @h0nh1m 是一位新媒體藝術裝置和前衛電子視聽表演藝術家，創作風格與美學觀獨特，糅合傳統和未來的概念，革新東西方哲學的詮釋。作品包括《 封筆 》、《 燼忘錄 》、《 碳境 》及《 墨黛竹虛 》等。作品《 墨池記 》和《 墨潮系列 》突破傳統東方水墨書法美學，先後被香港藝術館、台灣桃園市立美術館和新加坡大華銀行等收藏，作品亦於日本文化廳媒體藝術祭展出。《 輻射界 》榮獲德國新媒體藝術研究中心 ZKM 的千兆赫茲獎 2020，並於2022 年再獲邀創作新作。張氏最新作品包括《 墨・脈 》（ 與書法家董陽孜合作 ）和《浪書》，分別由 M+博物館和香港故宮文化博物館委約創作。其藝術團隊 #XCEED @xceed.hk 為香港新媒體藝術團隊，專注數碼藝術裝置，空間設計以及互動表演藝術。作品巡迴意大利、西班牙、巴西、阿根廷、德國、美國、希臘、波蘭，亦見於亞洲等地。近年獲希臘 Athens Digital Arts Festival 及波蘭 WRO Art Biennale 邀請展出作品，亦與本地不同藝術團體跨界合作。合作伙伴包括城市大學創意媒體中心、香港中樂團、ifva 獨立短片及影像媒體節、城市當代舞蹈團和香港芭蕾舞團等。曾獲得德國 Red Dot Design Award、美國紐約 Core77 Design Award、英國Lumen Prize、台灣金點設計獎、深圳創意設計新銳獎優秀獎及香港設計師協會環球設計大獎。
▌展覽詳情
🗓️ 第一期：2024年3月22日 - 9月上旬
第二期：由2024年9月中旬開始
🕰️ 10am - 6pm ( 星期一、三、五 )
10am - 9pm ( 星期六、日及公眾假期 )
休館 ( 星期四；公眾假期除外 )
四樓 吳冠中藝術廳
📍 香港九龍尖沙咀梳士巴利道10號
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