台灣高雄市立美藝術館 / 國際大師級藝術傑作雲集
台灣高雄市立美藝術館 現正舉行由英國 Tate Modern @tate 策劃之特展 「 瞬間 - 穿越繪畫與攝影之旅 」 ,集合多幅當代史上極具影響力的作品,見證了藝術被攝影技術影響的演進。
▌六大展區雲集39位藝術巨匠名作
高美館為英國海外唯一展出站,共設六個展區,探索當代繪畫與攝影之間的動態關係,並以多達39位頂流藝術家群展型式呈現,展出來自泰德美術館的34件精選藏品和國巨基金會收藏的21件現代作品,期望引領觀眾踏上一趟跨越繪畫與攝影領域的旅程。
▌第一展區|攝影時代的繪畫藝術
本區主題展述就20世紀期間,攝影的盛行對傳統繪畫映射現實世界的觀念造成挑戰,尤其在探討人物形象時,畫家們開發出了新的風格和視角。除展出畢卡索 #PabloPicasso 《 水手 》、《 女子半身像 》及畢生代表作之一《 哭泣的女人 》,也能看到愛麗絲.尼爾#AliceNeel 以畫筆刻畫紐約工人階級的生活常態,寫實呈現芸芸眾生的樣貌;首次在台灣展出的多蘿西亞.蘭格特的 #DorotheaLange 《 移工母親 》攝影作品,則呈現了鏡頭下的美國經濟大蕭條時期的生活。
▌第二展區|藝術的張力拉鋸
當攝影師們忙於摸索相機的機械原理時,畫家們也持續處理著畫布表面的肌理與顏料的質地,他們經常致力於探索這些媒材潛能能夠最大化發輝。本區呈現藝術家們利用繪畫素材與技巧表現力,創造出層層交疊的構圖,像是在法蘭西斯.培根 #FrancisBacon 的作品中,可見每一道筆觸中,所抒發的滿腔情感。
▌第三展區|當繪畫遇上攝影
當攝影與繪畫的界線逐漸模糊,傑夫.沃爾 #JeffWall 也透過創作來對「 攝影如實記錄真實世界 」的概念提出質問,而在這件《 突如其來的一陣風 》作品,看似捕捉了凍結了一剎那,實則經過縝密的編排,其在構圖上擬仿了日本畫家 #葛飾北齋 的作品,前後拍攝超過百張照片,之後將照片中的各式元素拼接,並透過數位技術疊加在一起,呈現出這幅創作。
▌第四展區|以攝影視角度看繪畫
藝術家利用攝影作品探索新的觀看角度,挑戰和延續繪畫的傳統,透過大型照片和細膩構圖質問社會的呈現和真實性。例如在托馬斯.施特魯斯 #ThomasStruth 的攝影作品中,畫面裡的參觀者凝視著畫作,而畫作中的人們卻也反過來注視著你我;安德烈亞斯.古爾斯基 #AndreasGursky 以攝影探索影像製作的結構本質;#杉本博司 的《 海景 》系列作品,以長時間曝光技術來呈現各地的大海影像,顯現出攝影既是瞬間,同時也是時間積累的作品。
▌第五展區|捕捉歷史瞬間
在本展區中,展出的繪畫作品揉合了歷史、媒體和記憶元素,格哈德.里希特 #GerhardRichter 以拍攝的照片繪出《 兩支蠟燭 》 ;威爾漢姆.薩斯奈爾 #WilhelmSasnal 的攝像繪畫中飽含歷史、新聞和記憶元素,顛覆傳統攝影與繪畫既定印象。
▌第六展區|交匯融合的藝術新境
本展區匯聚了藝術家們多方探索繪畫的創新實驗,推翻繪畫至上的觀念,比如本區的名作安迪.沃荷 #AndyWarhol 《 自肖像 》,便是透過絹版印刷工藝打破自畫像真實性的神話,呈現出最具代表性的普普藝術;約翰.柯林 #JohnCurrin 、恩吉德卡.阿庫尼利.克羅斯比 #NjidekaAkunyiliCrosby 、麗莎.布萊斯 #LisaBrice 等藝術家從流行文化挪用攝影圖像,讓女性身體重新獲得應有的中心地位;麥可 · 阿米泰吉 #MichaelArmitage 、米里亞姆.卡恩 #MiriamCahn 透過畫作呈現肯亞的後殖民動盪與地中海地區的難民船難,以藝術來回應社會議題。
▌同場加映: 《 瞬間 》 特展系列活動
另外,高美館也推出一系列活動,6月至11月開展特展系列高美講堂,將引領觀者穿梭英倫博物館、藝術史、收藏拍賣、攝影聚焦等跨域主題;由高美館策展人講解的「 專家導覽 」場次,將於7月19日、7月26日登場;首度打造的「 特展必修課 」 ,8月11日由謝哲青深入解析泰德美術館與特展作品。
🗓️ 2024年6月29日 至 11月17日
🕰️ 10am - 6pm( 逢周一休館 /最後入場 17:30 )
台灣高雄市鼓山區美術館路80號
📷 高雄市立美藝術館
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