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Danysz Gallery / Saype：Time Shot
巴黎 Danysz Gallery 現正為法國大地藝術家 Guillaume Legros ( 又名 Saype ) 舉辦其首次巴黎展覽 「 Time Shot 」 ，展出他的攝影作品及丙烯畫作，期望喚起觀眾對大地藝術的好奇心。
▌他的創作會破壞環境嗎？
Saype 提倡以 「 遊牧藝術 #nomadicart 」 之方式進行全球巡迴創作。他以不破壞生態為前題，發明了由水、灰岩、木炭和牛奶蛋白製成 #可完全生物降解 塗料，隨著時間流逝，作品亦自然流失。
▌突破地域界限的「 人鏈 」
他由 2019 年起策劃的 《 #BeyondWalls 超越圍牆 》 繪製相互交織、團結一致的雙手，成為世上最大的人鏈。以巴黎鐵塔為起點，途徑日内瓦、東京、紐約聯合國總部等地，亦成為 2022 年威尼斯雙年展一部分。
▌「 殘餘系列 」保存短暫記憶
當觀眾們看到 Saype 以航拍機拍攝其大地裝置藝術作品製成的照片作品時，他們可能不會立即意識到這些照片，原是來自一個規模巨大的大地藝術﹐更有人認為這可能是張數碼合成照片而已。
痕跡、記憶，以及如何分享個人與集體經歷，一直是 Saype 反思的核心議題。他以航拍攝影記錄下他那些短暫的大地藝術，並配合當時使用過的草圖與工具，把這些 「 殘餘 」 珍而重之地保存下來。
▌「 像素系列 」巨型作品中的小方塊
大自然的痕跡與不可預測性，賦予了大地藝術的實質意義，在創作區域預先鋪上 象徵著 「 地球像素 」 的畫紙，每點像素皆可移除並擁有獨立生命，對比了 「 宏觀 」 與 「 微觀 」 的概念。
▌精細的筆觸 —— 「 霧系列 」
展覽同時展出了他從 2016 年起開始創作的超寫實主義 「 霧系列 」 的全新丙烯畫作。將短暫的瞬間，以畫筆及噴槍筆描繪在霧濛濛的窗戶上畫出的一個記號，捕捉了懸浮在時間中一瞬即逝的那刻。
▌關於藝術家
#GuillaumeLegros @saype_artiste （ 又名 #Saype ）於 1989 年出生於貝爾福，在自然環境中創作無人能夠購買或擁有的大地藝術作品，但觀眾們仍可在這短暫時間欣賞他的藝術作品。這些黑、白、灰色調的大地藝術佔地數百平方米，地點是根據其獨特的歷史意義作考慮而選擇。無論是山脈、沙漠、海灘或公園，Saype 的創作方式都與環境緊密相連，藉並著他的作品與地點展開一場藝術對話。
這位年僅 34 歲的年輕藝術家早在藝術界嶄露頭角且備受認可。他在2018 年為支持日內瓦市中心創建的 SOS Méditerranée 協會而策劃的項目取得全球1.2億人的關注；在 2019 年獲福布斯評為藝術文化界三十位30 歲以下 #Forbes30under30 最具影響力的人物之一；亦在 2024 年參加深圳木星美術館的城市視覺展覽，這催使他在國際藝術界的認可度不斷提高。
🗓️ 2024年4月26日 至 6月15日
🕰️ 2pm - 6pm ( 星期二至六 )
Danysz I Marais, 78 rue Amelot, Paris
▪ 資料及圖片由 Danysz Gallery 提供
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